Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

"Лето.Музыка.Музей". Фестиваль в Истре

В воскресенье посчастливилось попасть на совершенно фантастический концерт. Под открытым небом на фоне потрясающих пейзажей природы и Ново-Иерусалимского монастыря звучала музыка Рахманинова и Малера. Именно так в последний день июня в Подмосковье открылся летний фестиваль классической музыки "Лето.Музыка.Музей". В этом году фестиваль проходит второй раз. И хотя я не видела активной рекламы, свободных мест практически не было. Зрителей не испугала даже наша дождливая погода.


[Spoiler (click to open)]

На самом деле хмурое небо и накрапывающий дождик смущали только в самом начале. Видимо проверяли на прочность нашу любовь к классической музыке. Но увидев красивую сцену и окружающие виды, я поняла, что вряд ли что-то может помешать получить наслаждение.



Одним из организаторов фестиваля стал музей "Новый Иерусалим". До концерта оставалось время, чтобы немножко пробежаться по музею. Получилось именно пробежаться. Оказалось, что музей в Новом Иерусалиме- это огромный комплекс. Поэтому советую приезжать пораньше, чтобы можно было спокойно походить по музею, успеть зайти в монастырь. На монастырь мы посмотрели только издалека, и из нескольких экспозиций увидели только постоянную:





Понравились интерактивные экпонаты: из останков кареты при вас воссоздается ее первоначальный вид. Или можно увидеть налет фашистских бомбардировщиков. Немцы во время войны стояли на территории монастыря, а перед отходом взорвали его. Потом все пришлось восстанавливать. Об этом сохранились и кадры кинохроники. В зале можно было посмотреть фильм об истории музея, но нас ждал концерт.



А на улице ждал сюрприз. Когда все собрались, прямо перед концертом природа смилостивилась. Выглянуло солнышко, радостно встречая Максима Дунаевского и Василия Петренко. Эти два человека являются вдохновителями и идеологами фестиваля "Лето.Музыка.Музей". И оба невероятно обаятельные и позитивные.



Слов было мало, зато было много невероятно красивой музыки. В первой половине концерта выступал пианист с мировым именем Кирилл Герштейн.



"Рапсодия на тему Паганини" Сергея Рахманинова разливалась в солнечном свете, золотилась на верхушках виднеющегося Ново-Иерусалимского монастыря.






А после антракта нас ждала совсем другая история - Пятая симфония Густава Малера.



И тут природа решила добавить эффекта в звучание оркестра. Грозовые облака, подсвеченные алым закатом смотрелись лучше всех декораций.



Ну а такого финала вы не увидите уже нигде. Когда дождь забарабанил в унисон оркестру, и эти звуки настолько переплелись, казалось, что Малер задумал именно такую музыку.
А зрители, раскрыв зонтики и надев дождевики, и не думали убегать.




Браво талантливейшему дирижеру Василию Петренко!



И браво всем музыкантам! Получила наивысшеее наслаждение.



Впереди у фестиваля еще 2 концерта: 6 и 13 июля. Билеты еще есть. Кстати, вполне финансово доступные (есть по 300 рублей). Слышно и видно везде хорошо. А 13 июня еще и для детей будет музыкальный спектакль. Как я поняла, природной стихии бояться не стоит. А из Москвы до Истры легко добраться без пробок на электричке.

Спасибо за приглашение сообществу московских блогеров MOSCULTURA, музею в Новом Иерусалиме, Московской областной филармонии.

Поэзия, романтика, вечерняя Москва...

Из самого центра столицы, недалеко от Кремля от причала "Устьинский мост" каждый вторник отходит теплоход, на котором можно прокатиться по Москве-реке под стихи любимых поэтов, разговоры о поэзии и любви, красивые романсы под гитару и вечерние закаты.


[Spoiler (click to open)]
Начинается экскурсия в 8 часов вечера, как раз когда садится солнце.



А у нас на борту начинается программа «Истории Любви».
Ее ведущая Александра Ирбе является современным поэтом, режиссером и исследователем русской поэзии ХХ века. Кроме стихов, которые она потрясающе читает, Саша знает огромное количество интересных историй и фактов из жизни разных известных поэтов. Например, что разрушило любовь Евгения Евтушенко и Беллы Ахмадулиной или сколько женщин было у Александра Сергеевича Пушкина. Такого не проходят на уроках литературы и не не рассказывают учителя в школе.



Но вечер был бы не полным без бархатного голоса Алексея Парфенева. Красивые песни под звуки гитары неслись над столицей и придавали особое звучание вечеру.



Наш неторопливый разговор, а это правда был разговор, а не просто монолог ведущей, затрагивал значимые места для поэтов. И Нескучный сад, и Лужники, и Храм Христа Спасителя.



Канатная дорога и Москва-Сити появились не так давно. И пока не обросли легендами связанными с поэтами.





А за бортом тем временем Москва уже светится множеством огней. Мы развернулись и идем назад к причалу.



На обратном пути было меньше стихов, но зато гости раскрепостились и уже получился слаженный хор. Песни под гитару наше поколение любит. Кстати, есть специальные музыкальные теплоходные программы для любителей попеть.



Расписание мероприятий можно посмотреть на сайте КЦ "АРТСтолица" и в группах в соцсетях: в Фейсбуке, Инстаграме.



Спасибо за приглашение сообществу moskva_lublu .

"Песни нашего двора"

Я древний мамонт и еще помню те времена, когда люди знали всех своих соседей. И всё про них:) Это был, конечно, минус, но в целом-то нам и более старшему поколению безумно повезло. Мы жили одной большой семьей. Иногда дружной, иногда не очень. Но все же семьей. А чего стоят совместные посиделки. Я просто обожала слушать, как пели взрослые под гитару или гармонь. Да, ностальгия... Судя по всему не у меня одной. Вот для таких как я и поставили спектакль "Песни нашего двора". В театре  "У Никитских ворот" танцуют поют все! А как же иначе? Это наша жизнь, наш двор. А спектакль и правда идет не в зале, а во внутреннем дворике театра. И висит такой же коврик, как когда-то у бабушки. От этого становится еще теплее и роднее.



[Spoiler (click to open)]
И публика прониклась тоже. Все стали близкими соседями. Вот правда. Я пришла одна, но с двух сторон на меня смотрели абсолютно ранее не знакомые люди и улыбались, и приглашали выпить, и заботились обо мне. Кстати про выпить. Марк Розовский называет это "исходящий реквизит": во время спектакля зрителей трижды угощают водочкой и черным хлебом с колбаской.



Пить или не пить каждый выбирает сам, но на воздухе, да под хорошую компанию, отказывались наверное только те кто за рулем. Возможно я не с того начала, не с игры актеров. Но ведь в этом тоже талант режиссера - превратить своих зрителей в соседей, друзей и даже в артистов. Потому что мы все вместе пели, хлопали, отвечали на вопросы, а кое-кому посчастливилось выступить перед зрителями. Два молодых человека - "пионЭра" - были приглашены на летку-енку. Этот танец был модным во времена молодости моих родителей, но двадцатилетние мальчики (как их занесло на этот спектакль?) и сами повеселились и других развлекли. А чего стоит пускание самолетиков совместное? А корыто для милостыни, которое ходило по рядам? Множество таких фишечек и сделало спектакль неординарным, но таким душевным, со своей атмосферой.



Но все же надо сказать о главных героях это спектакля-концерта. Все артисты невероятно талантливые, и многие имеют звание Заслуженных. Поэтому каждая песня была сыграна как маленький спектакль, как маленькая жизнь. А жизнь была разная, как и песни. Блатные и одесские, Высоцкий и Окуджава. Действие то переносилось на крыши, то на балкон, то в ряды зрителей. В общем, скучать не пришлось.



Два с половиной часа без антракта в другой жизни, и мощнейший заряд позитива получен. Расходились весело и как-то не спеша, как будто не хотели возвращаться на машине времени опять в наш век общения по телефону или в соцсетях...

Спасибо за приглашение сообществу moskva_lublu и лично tina_luchina

"Магия Музыки Магия Слова". Чудо на сцене

Руки дрожали от восторга. Никак не могла сделать четкие фотографии на поклоне... Я не знаю, кто придумал название спектакля "Магия Музыки Магия Слова", но это именно то, что творилось на сцене - магия, чудо, волшебство...


[Spoiler (click to open)]
Это был лучший спектакль, что я видела за последнее время. Аура Московской государственной консерватории им. Чайковского с ее величественным интерьером и особенной публикой, и июльский дождик как нельзя лучше создали поэтическое настроение. "Мне выпало счастье быть русским поэтом" - врывается на сцену Сергей Чонишвили. И закружило, и понесло по волнам поэзии вслед за его завораживающим голосом.

И в этом состоянии
Мы продолжаем свой нелегкий путь,
Выискивая сотни оправданий
И объяснений, чтобы обмануть
Самих себя в бесцельности и прочих
Не лучших качествах, наследственных грехах.
Найти виновных просто. Даже очень.
Сложнее удержаться на ногах,
Вернув долги. Спокойно. Терпеливо
Признать ошибки. Вычистить гнилье.
Прожить остаток дней несуетливо.
И попросить прощение за все....
Й Чонишвили

Это, кстати, стихи Сергея Чонишвили. И они прекрасно стоят в одном ряду с Иосифом Бродским, которого читает Сергей Шнырев.

Мои слова, я думаю, умрут,
и время улыбнется, торжествуя,
сопроводив мой безотрадный труд
в соседнюю природу неживую.
В былом, в грядущем, в тайнах бытия,
в пространстве том, где рыщут астронавты,
в морях бескрайних — в целом мире я
не вижу для себя уж лестной правды.
Поэта долг — пытаться единить
края разрыва меж душой и телом.
Талант — игла. И только голос — нить.
И только смерть всему шитью — пределом.


А вот уже Даниил Страхов со стихами Бориса Рыжего:

Благодарю за детские стихи.
Не за вниманье вовсе, за терпенье.
За осень. За ненастье. За грехи.
За неземное это сожаленье.

За бога и за ангелов его.
За то, что сердце верит, разум знает.
Благодарю за то, что ничего
подобного на свете не бывает.

А дальше знакомые и не очень стихи Бродского, Самойлова, Гумилёва, Рыжего, Пастернака, Мандельштама, Кушнера, Пригова. Каждый артист выбирал стихи себе сам. Было интересно следить, как выстраивалась судьба поэта у каждого из них. Чонишвили, конечно, ироничный. Какой-то нежный и ранимый Страхов. Но ближе всех по ощущениям неожиданно стал мне Сергей Шнырев. Возможно у его поэта было больше романтизма, а может быть мы совпали с ним с любимыми стихами.

Весь зал же замер и ловит каждое слово. На сцене три героя, три поэта, три характера... и музыка. Она тоже герой, отдельный, со своей жизнью и своим характером. В этом, конечно, заслуга Алексея Айги и его группы «4'33''». Это было не просто исполнение и музыкальное сопровождение спектакля. Благодаря им музыка ожила. Она витала в воздухе, заставляла плакать и смеяться, танцевать или кричать от избытка эмоций. О том, что автор этой восхитительной музыки - Алексей Айги - обладатель всех российских кинематографических премий, написавший музыку к более чем 60 картинам в России и за рубежом, я даже не знала. К тому же он оказался виртуозным скрипачем. Кроме того не обошлось и без бессмертной классики в исполнении органиста Константина Волостнова. Орган под сводами Консерватории с ее великолепной акустикой вкупе с видеорядом и восхитительной поэзией - это было божественно!

Снимать на спектакле нельзя, но в сети гуляет некоторое количество записей зрителей. Я пыталась их смотреть, но это все равно не идет ни в какое сравнение с увиденным в зале. Теряется та самая нить, которая связует зрителя в зале и артиста на сцене. Теряется энергетика. Какое все же счастье быть воочию причастным к рождению прекрасного. Это называется истинное наслаждение.Айги И Группа

Благодарю сообщество moskva_lublu за приглашение и полученные эмоции. Дополнительная информация о спектакле на сайте проекта "Магия музыки" (его группы в Фейсбуке, ВКонтакте, канал на Youtube).


Пронзительная "Варшавская мелодия" с Нонной Гришаевой и Егором Бероевым

Пожалуй, даже не могу припомнить, когда последний раз плакала в театре. Два часа спектакля без антракта пролетели на одном дыхании. Актеры даже не играли, а жили жизнью своих героев. И зрители тоже уже не смотрели на происходящее со стороны, а находились внутри действия. Во всяком случае я точно прожила и прочувствовала все эмоции вместе с актерами спектакля. Давно не получала такого удовольствия. Это все от "Варшавской мелодии" с Нонной Гришаевой и Егором Бероевым.

058c2eff49afadc2955d203d135e9e53.JPG
[Spoiler (click to open)]
Не знаю, как смотрелась сцена Московского театра юного зрителя издалека, но мне повезло: я сидела в первом ряду и видела все эмоции, каждый взгляд, каждый вздох актеров. Между мной и актерами никого не было, никто не мог разрушить хрупкое наше единение. Уж очень трогательную историю любви написал Зорин. Действие начинается в послевоенные годы. Фронтовик, но в сущности наивный паренек, Виктор случайно попадает в Консерваторию, где знакомится с польской девушкой Геленой, которая приехала учиться в Москву, чтобы стать певицей. Под звуки великолепной музыка Шопена зарождаются их чувства. Тут, как водится, свидания и прогулки, первые поцелуи в Пушкинском музее. И первый совместный Новый год, который они собирались встретить с друзьями. Виктор подарил любимой новые туфельки, только стать в них королевой бала ей не удалось. Заснул паренек, и никуда они не пошли. Несмотря на юный возраст, Гелена намного взрослее и мудрее своих лет. Даже в этой ситуации она сразу догадывается, что бедный студент всю ночь разгружал вагоны, чтобы купить ей подарок. Да и вообще, она сильнее Виктора, в ней есть стержень. Это чувствовалось и в 20-летней Гелене, и через 20 лет. Наверное, это и позволило выстоят ей. Ведь все должно было закончиться свадьбой, но в 1947 году вышел указ, запрещающий браки с иностранцами, который и развел влюбленных в разные стороны. Виктор уехал заниматься виноделием, а Гелена в Польшу петь.

getImage.jpg

И вот через 10 лет новая встреча в Польше, куда он приехал с делегацией. Она знаменитая певица, он защитил кандидатскую. У обоих семьи, но видно, что любовь не прошла. Но он не может бросить семью, не может не вернуться в гостиницу. У Гелены как будто подрезали крылья. Эмоции меня одолевали. Хотелось просто встать и ударить этого Виктора, чтобы он, наконец, решился на поступок. Я пыталась оправдать его, что да было такое время, когда все боялись. Но как? Как можно было растоптать свое чувство?... И вот еще через 10 лет новая встреча. Уже в Москве, куда приехала знаменитая певица на гастроли. Виктор тоже уже защитил докторскую. Он в ее гримерке. Какой-то жалкий и ничтожный, а она совершенно холодная. Оба уже всего добились в жизни, правда без семьи и детей. И вроде бы уже все можно, а только ничего не склеишь. Виктор в конце мне был даже противен. А вот прошло несколько дней и уже смотрю на него по другому. Жаль и его, и Гелену. Перечеркнутые жизни.

image-22.jpg

До сих пор меня не отпускает. Всего два актера и минимум декораций, но насколько эта история пронизывает насквозь. Я посмотрела в интернете версию, когда партнером Гришаевой был Дмитрий Исаев. Мне Бероев показался более подходящим на эту роль. А песни Гришаевой по ходу действия добавляют драматизма. Очень-очень рекомендую пережить эту историю.

319.jpg

Спасибо за приглашение на спектакль сообществу moscultura .
Фото взяты из интернета.

Юрий Башмет на своем "Вокзале мечты"

Еще раз убедилась, что талантливый человек талантлив во всем. Юрий Башмет не только прекрасный музыкант, но и удивительный рассказчик. На прошлой неделе открылся цикл его творческих вечеров "Вокзал мечты". Это такой симбиоз музыки и общения, когда чувствуешь себя одновременно причастным к чему-то возвышенному и в тоже время как в гостях у друга. И этот друг так улыбается тебе, что ты готов смотреть и слушать не отрываясь. Удивительный человек!

099.JPG

[Spoiler (click to open)]

"Вокзал мечты" название для меня знакомое. Раньше видела такую телепередачу на канале Культура. Но как обычно эмоции от личного присутствия получаешь совсем другие. Атмосфера чувствуется уже в фойе особняка Башмет Центр.

082.JPG

А потом нас встречает небольшой камерный зал, где Маэстро находится практически на расстоянии вытянутой руки.

180.JPG

И это тоже неспроста. Потому что во время вечера Юрий Абрамович не просто что-то рассказывает, а ведет диалог со зрителями.

152.JPG

И даже предложил кому-нибудь попробовать себя в роли композитора. Публика собралась стеснительная. Зато Миша tushinetc не растерялся, вышел на сцену и достойно представил сообщество moscultura. Ему посчастливилось не только пообщаться с Маэстро, но и сыграть с ним дуэтом на рояле. Это было круто! Тут, наверное, все пожалели, что им не хватило смелости выйти на сцену))

120.JPG

Вообще формат творческих встреч предполагает, что к Юрию Башмету приходят гости. Но в этот раз таким гостем был он сам. Он рассказывал интересные истории музыкальные  и не только. Оказывается, он даже умеет очень похоже пародировать. Ростропович был великолепен.
А еще Юрий Абрамович рассказал о своем инструменте. Вот уже 50 лет он играет на альте, созданном еще в XVIII столетии легендарным Паоло Тесторе.

106.JPG

Но как говорится : "Не имей Амати, а умей играти". Какой бы ни был хороший инструмент, без таланта он ничто.

115.JPG

Кстати, дочь Юрия Башмета тоже музыкант. Она пианистка. В этот вечер Ксения Башмет также выступила вместе с отцом.

111.JPG

Ну и, конечно же, нельзя не сказать о музыкантах камерного оркестра "Солисты Москвы", который был создан Башметом.

164.JPG

По тому как они общаются друг с другом и своим руководителем, было видно, что в коллективе царит дружеская атмосфера. Ну, а то, что это прекрасные профессионалы даже можно не уточнять.

137.JPG

В этот вечер, как я поняла, не было стандартно заданной программы. Музыкальные произведения Башмет выбирал по настроению. Звучала музыка Шнитке, Моцарта, Чайковского и открытие для меня - музыка японского композитора Тору Такэмицу.

147.JPG

А зрители слушали и слушали, как зачарованные.

177.JPG

Да и сами музыканты наслаждались игрой.

159.JPG

Еще были рассказы про Паганини, про встречи с принцессой Дианой и королевой Великобритании, поездки во Франци. И все это с юмором и в красках. За прекрасной музыкой и интересными историями время пролетело незаметно.

184.JPG

После концерта вдохновленные зрители еще долго общались в фойе. Мы успели познакомиться лично с обаятельной Юджин, креативным директором Башмет-центра. Теперь будем ждать следующий творческий вечер, ведь их обещают проводить в Башмет-центре раз в месяц!

194.JPG

"Большая музыка для маленьких"

Как водится, с нового года я решила начать новую жизнь и кроме всего прочего заняться музыкальным воспитанием ребенка.Раньше я покупала абонементы в консерваторию, еще мы регулярно ходили на концерты в соседнюю музыкальную школу, но в последнее время как-то совсем забросили это. Куда же пойти в этом году? В Москве, конечно, всегда можно найти что-то интересное. Случайно наткнулась на анонс симфонической сказки Сергея Прокофьева "Петя и волк". Почему бы не сходить?

P_20160122_165808.jpg

[Spoiler (click to open)]
Это была очередная встреча в рамках проекта "Большая музыка для маленьких". Об этом нам сказали уже на концерте. Жаль, конечно, что так поздно мы узнали о нем. Проект организован Московской государственной консерваторией имени П.И.Чайковского и компанией Хендэ Мотор СНГ. Каждый месяц в зале имени Н.Я. Мясковского, а потом и в Hyundai MotorStudio детям рассказывают о композиторах и их произведениях.

P_20160202_180907.jpg

Выступали перед нами студенты и аспиранты консерватории. Сначала детям рассказали о каждом инструменте. Дали послушать, как каждый из них звучит по отдельности. Чтобы заинтересовать детей, придумывали какие-то ассоциации со звучанием. В общем, это было больше похоже на диалог, а не на заумную лекцию об инструментах. А сама сказка сопровождалась таким полумультиком, полуслайдшоу из детских рисунков по мотивам сказки. Удивило, что были совсем маленькие дети, но все слушали внимательно. Только к концу уже было видно, что малыши устали сидеть. Ну а в конце, отвечать на вопросы викторины тянули руки почти все (некоторые правда с подсказки мамы)). За правильный ответ сразу записывали на следующую лекцию. Удивительно улыбчивые и приятные сотрудники и артисты. Как будто попадаешь в другой мир. Они готовы были всем помочь и всех детей записать. Да и сама идея проекта прекрасная. Не знаю, кто именно автор ее, но популяризация классической музыки среди детей - благородное дело. Я прям зауважала Hyundai, что не только о прибыли своей заботятся. Кстати, все лекции бесплатные, нужно только зарегистрироваться, чтобы организаторы смогли рассчитать количество слушателей. Рекомендуемый возраст от 4 до 10 лет, но я видела там детей и младше. У них есть страничка в Фейсбуке, где появляются анонсы https://www.facebook.com/groups/734245583374754/. Сегодня как раз объявили о начале записи на 19 февраля (вместо 12 февраля). Очень рекомендую посетить.