?

Log in

No account? Create an account
"Нильс и дикие гуси"
yamamasha
Приятно отрывать новые для себя чудесные места в нашей столице. Уж сколько хожено перехожено по театрам, но до сих пор есть чему удивиться. Величественный и грандиозный Центральный Академический Театр Российской Армии (ЦАТРА) давно привлекал внимание. Но как обычно, визит все откладывался. И вот, наконец, звезды сошлись.



[Spoiler (click to open)]
Огромные колонны, потолки где-то в районе неба... Сюда стоит прийти хотя бы для того, чтобы увидеть великолепный интерьер. Размеры восхищают.



После увиденного фойе, можно представить просто огромный зал. Хотя с балкона, мне кажется, актеры будут смотреться совсем мелкими. Лучше спуститься в зал. Партер с небольшим подъемом, а вот амфитеатр отлично устроен: впереди сидящие абсолютно не закрывают обзор.



Но все же основное - это спектакль. Для первого знакомства специально выбрала "Нильс и дикие гуси". Уж очень много хороших отзывов читала. В театре нас ждал аншлаг. Свободных мест практически не было. Как раз в школах начались каникулы. Дети приезжали целыми классами. Честно признаться, не люблю эти организованные группы. Но в этот раз ни разговоров, ни шуршащих конфет, ни работающих телефонов я не слышала. Все-таки "гуси" захватили у всех внимание. Мы тоже просидели 1 час 20 без антракта, даже не заметив время.
Конечно, полностью уместить всю книгу в одно действие просто невозможно, но сюжет, герои и основные мысли сохранены. И в то же время Нильс казался не мальчиком из древности, а таким современным подростком, понятным детям нынешним. Отлично сыгранная роль! Но мне больше понравился Мартин. Такой хороший упитанный и озорной гусь с чувством юмора. Подружиться с мальчишкой мог только такой. Не зря же Нильс его называет: "Ты мой самый близкий гусь!".



Во время спектакля фотографировать нельзя, а так хотелось заснять грацию, походку, да и вообще поведение гусыни Акки. И еще один мой ах был при появлении аиста на ходулях. Отличная идея! Зал даже захлопал. Мальчику моему кроме Мартина еще понравился памятник. Это такой мужской штрих. Не то что мои девчачьи ути-пути.



Да и вообще, надо сказать, при достаточно минималистичных декорациях, спектакль получился ярким. Актеры играли замечательно, роли с хорошим текстом, интересными костюмами. Понравились песни, жаль только, что включали фонограмму. Мне кажется, что и в живую звучало бы неплохо.



А еще отдельно хочу сказать, что здесь самые красивые, добрые, очаровательные, вежливые смотрительницы (не знаю, как правильно их называют). Не встретила ни одной хмурой и не вежливой, а в этот раз почему-то у меня было много вопросов. Ооочень приятно было получать в ответ только позитив.

Спасибо театру и сообщеcтву moskva_lublu за приглашение!
С театром можно познакомиться в соцсетях: в Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграм и видео-канал на Youtube

"Всё страньше и страньше" в Театре А_Я
yamamasha
С "Алисой..." у меня сложные отношения. Не могу сказать, что люблю, но все время хочется к ней вернуться. И с каждым разом "все страньше и страньше" по ощущениям. Но это в хорошем смысле слова. Просто Льюис Кэрролл создал такое неординарное произведение, что в нем можно находить всё новые и новые для себя вещи. Лишь бы прочтения были интересные. Детскому театру А-Я, я считаю, удалось сделать оригинальную постановку, с одной стороны адаптированную для детей, а с другой стороны, не потерявшей авторского замысла.



[Spoiler (click to open)]
Представить, что сыграли такое произведение с морем превращений всего три человека, трудно. Но качество ведь не зависит от количества. Интересное оформление сцены, живое пение, да и просто отличная игра актеров, которые не просто играли куда-то в зал, а искали глазами детей и следили за их реакцией. Я это всегда ценю.



С Алисой вообще попадание прямо в точку. Во всяком случае, я ее именно такой и представляла. Маленькая девочка с косичками, не перестающая удивляться. И у актрисы было все время такое детское наивное выражение лица, что начинаешь ей безусловно верить. Интересно было показано, как Алиса росла и уменьшалась.



Сыну же понравился больше всех Кролик в исполнении Валерии Пацап. У меня нет фото, но он правда был классный. С характерным говором, не говоря уж про одежду и поведение.



Еще дети в зале особенно обсуждали и комментировали Гусеницу, причем прямо во время представления. Даже не знаю, стоит ли раскрывать заранее сейчас вид этого персонажа. Пожалуй не буду. Пусть останется немного тайны. А вот про Андрея Покатилова расскажу. Ему достались два таких персонажа, как Чеширский Кот и Шляпник. И хоть по книге мне нравится загадочный Кот с его улыбкой, здесь больше понравился Шляпник.



Ну и пару слов все-таки надо сказать о самом театре. Находится он в центре Москвы. Маленький, камерный. Сцена почти сливается с полом, поэтому есть ощущение, что ты находишься в самом действии, тем более, что детей сажают на первый ряд, а родители сидят дальше. Спектакль в афише заявлен как 7+. У нас на спектакле сидели дети и лет пяти. Не знаю, решать, конечно родителям, но я считаю, что нормальный возраст для этой сказки ближе к 10. Хотя крутились всего пару детишек, остальные, не отрываясь, смотрели до конца. Значит, даже для них было интересно. Возможно не все понятно, но здесь уже должны помочь родители. Ведь спектакль-то для всей семьи.

Спасибо за приглашение сообществу moscultura .
P.S.: официальный сайт Детского театра А-Я, группы театра в соцсетях: Facebook и ВКонтакте


Высоцкий у Никитских ворот
yamamasha
День рождения Высоцкого я помнила всегда. Но только в этом году это был действительно вечер памяти. С его фотографиями, стихами, песнями, прозой. Театр "У Никитских ворот" и его бессменный руководитель Марк Розовский сделали такой подарок для почитателей творчества Владимира Семеновича. Ради открытия в театре фотовыставки "Владимир Высоцкий. Страницы жизни", Марк Григорьевич даже сбежал из больницы.


[Spoiler (click to open)]

Интересно было послушать о поэте от его современников. Розовский не "примазывался", не говорил, что они были друзьями. Но, однако, они были знакомы. Поэтому, как человек, видевший Высоцкого не раз, он знает больше, чем мы. "Высоцкий был бунтарь, а сейчас его стали лакировать, Высоцкий стал бронзоветь." Это слова Марка Григорьевича. И он прав. Высоцкий глубже, чем о нем сейчас думают.


Отрадно было увидеть на открытии выставки и Никиту Высоцкого. Он многое делает для памяти отца.



Примерно сотня фотографий разных периодов жизни. Но самые прелестные - это детские, а еще с родителями.



Фотографии разных лет, Высоцкий на сцене, в кино и в жизни, с друзьями, с семьей.



В фойе театра эти черно-белые фотографии, на которые накладывались живописные тени, смотрелись особенно выигрышно. Посетители с удовольствием рассматривали все этапы жизни владимира Семеновича.



А еще интересно было увидеть анкету, заполненную собственноручно Владимиром Высоцким. Среди прочих есть вопрос: "Чтобы ты сделал в первую очередь, если бы стал главой Советского правительства?" И ответ: "Отменил цензуру". Что такое цензура Высоцкий испытал на себе. Ведь его знали по подпольным записям, передаваемым друг другу. А официально-то не признавали.
Впервые узнала, что любимым афоризмом, девизом был "разберемся". Пожалуй, и себе такой бы взяла.



Но выставка посвящена 30-летию "Романа о девочках". Проза, наверное, не так знакома всем, как стихи Высоцкого. Это несколько другое. Хотя, и здесь можно увидеть его почерк. Тоже такая оголенная правда. Он написал историю любви в своей манере. А еще одним из первых рассказал, что в СССР есть проститутки и секс, которого нет...  Произведение, правда, осталось незаконченным. И в этом тоже какой-то смысл. Тем интереснее смотреть спектакль. Что увидел в нем Марк Розовский и какой нашел финал. Этот спектакль с успехом идет на сцене театра "У Никитских ворот" уже 30 лет с практически не измененным актерским составом.

Во время спектакля не фотографировала. Просто наслаждалась игрой актеров. Но зато есть фотографы-профи, которые могут передать иногда даже то, что трудно сделать словами. Поэтому покажу вам лучше фото Оли olgabobkovafoto. Вот хотя бы это:



При минимуме декораций на сцене сумели воссоздать и показать обстановку 60-х годов.



Все актеры колоритные. Мама главной героини непередаваемо хороша в этой роли.



Эмоции хлещут через край. Красавец-хулиган, в которого не возможно не влюбиться, и  деспотичный отец его возлюбленной, вызывающий отвращение.



Ну и куда же без гитары и песен самого Владимира Семеновича в исполнении Сергея Шолоха и Дениса Юченкова. Спектакль смотрится на одном дыхании, легко, с музыкой, с юмором, но не из тех, что забываются через 10 минут после окончания. Рассказ о поломанных судьбах, ярко показанных артистами, еще долго будет тревожить душу.



Спасибо за приглашение сообществу moskva_lublu и театру «У Никитских ворот» .
группы театра в соцсетях: в Фейсбуке и ВКонтакте

"Гамлет STORY" или Гамлеты среди нас
yamamasha
«ЧУдные стихи и масса трупов. Целых 8 трупов. Настоящая бойня.» О каком известном произведении идет речь? Никогда бы не догадалась. О «Гамлете»! С этого заявления начинается спектакль "Гамлет STORY".


фото из интернета
[Spoiler (click to open)]

И это только начало. Все остальные почти 2 часа без антракта не перестаешь удивляться и восхищаться. Здесь не стоит ждать двухчасового Шекспира. Кроме него будут стихи Бродского и Тарковского, Самойлова и Рыжего, и музыка, Музыка, МУЗЫКА! Она не менее прекрасна, чем поэзия. Иногда хотелось закрыть глаза и просто слушать Алексея Айги и его великолепный ансамбль «4`33``».



Но нельзя, ведь на сцене целых три Гамлета: Сергей Шнырев, Сергей Чонишвили и Алексей Кравченко. И разворачивались совсем не средневековые страсти.

В чужом костюме ходит Гамлет
И кое-что про что-то мямлит,-
Он хочет Моиси играть,
А не врагов отца карать.



Современные Гамлеты – бизнесмен, шоумен и офицер спецслужб – все также спрашивают себя: «Быть или не быть?» Для думающего человека вопрос актуален во все времена. Только ответы, наверное, в разные эпохи ищутся по-разному. И самое главное, что и ты сидишь не просто как зритель на шоу, где тебя развлекают. Ты тоже начинаешь искать ответ, только лично для себя. Обожаю такие спектакли, которые заставляют думать.

Когда тебе придется туго,

Найдешь и сто рублей и друга.
Себя найти куда трудней,

Чем друга или сто рублей.

Ты вывернешься наизнанку,

Себя обшаришь спозаранку,
В одно смешаешь явь и сны,

Увидишь мир со стороны.

И все и всех найдешь в порядке.

А ты — как ряженый на святки —
Играешь в прятки сам с собой,

С твоим искусством и судьбой.


Просто неимоверное удовольствие от атмосферы и симбиоза красивых стихов, музыки и талантливых людей на сцене. Зал был полон. Отличная акустика в Доме Музыки, конечно, дает великолепное звучание и без того завораживающему голосу Сергея Чонишвили, но оказалось, что актер может еще выдавать такую экспрессию на сцене. Алексея Кравченко читающим стихи не представляла. Какой-то у него другой имидж создан в кино. Поэтому было необычно слушать в его исполнении особенно трогательные стихотворения. Сергей Шнырев второй раз поражает меня своим тонким чувством поэзии. Ну, а Алексей Айги - это уже любовь навсегда. С удовольствием сходила бы на его концерт. В общем проект Гамлет Story получился восхитительный. Почитать про них можно в соцсетях: в Фейсбуке и ВКонтакте, а за приглашение спасибо сообществу moskva_lublu.



"Гамлет STORY" на сцене Дома Музыки!
yamamasha
Это мой первый пост в ЖЖ в новом году. Открою год театром. Музыка и поэзия, Чонишвили и Шекспир, мой любимый тембр голоса и скрипка. Вечер среды будет волшебным.



Спасибо за приглашение сообществу moskva_lublu

«МОРОЗ&КО». МОГТЮЗ нашел компанию Морозу
yamamasha
Это было круто! Собственно говоря, этим спектаклем можно заменить всю череду новогодних представлений. Эмоций и впечатлений от одного «МОРОЗ&КО» хватит надолго. Это как один хороший подарок может заменить кучу ненужного дешевого китайского ширпотреба.



[Spoiler (click to open)]

Елки у детей очень популярны. И при всем многообразии не все достойные. Но «МОРОЗ&КО» - это лучший новогодний спектакль в нашем рейтинге. Вспоминаем его каждый день. Ребенок ставит запомнившиеся сценки. Наверное ни после какого представления так долго мы не были под впечатлением, причем оба. И это если учесть, что я консерватор и большой сторонник классических постановок, а здесь авторы сценария привнесли много современного. Но! основной сюжет сказки сохранен. Есть Мороз, есть падчерица, есть злая мачеха и ее дочка. Но оказалось, что у Мороза-то была компания. Это просто шикарнейший Кот-Баюн. Вообще-то он как бы отрицательный персонаж, но такой мягкий и пушистый, что хотелось его потискать и почесать за ушком. А уж точно слизанные кошачьи повадки и движения просто бесподобны.


Потом появляется Баба Яга с плохим характером, как она говорит. Но это же лучший персонаж в сказке. Поет, летает, колдует от души, да еще и перлами сыплет. Как сказал ребенок: "Баба Яга - спецназ", после того что она на сцене вытворяла. Получается, что новые герои перетянули на себя весь интерес. Может быть своей непредсказуемостью и необычностью, не знаю. Но они реально крутые получились.


Единственный, кто с ними еще может поспорить по крутизне, это Мороз. Когда он появился - высокий, молодой, красивый, а не дедушка (заметьте!), с модной бородкой, собранной в косичку, с саксофоном в руках, мы ахнули. В таком виде я даже представить его не могла. Если бы еще и заиграл лично на инструменте, то был бы полный экстаз. Заиграл он под фонограмму, но это нам на первом ряду было видно, с дальних рядов может не будет так заметно. Ну, по большому счету, это я придираюсь, наверное. Дедушка, кстати, был категорически против, чтобы его так называли, и выполнял модные танцевальные движения, чем совершенно покорил моего сына.




Остальные герои танцевали не хуже. Вот это любимое движение подростков сейчас очень в тему))



Сказка получилась на любой возраст: доступная и понятная маленьким детям, потому что суть доброй классической сказки сохранилась. И в то же время сказка интересна подрощенным детям, уже понимающим современные шутки, да и взрослым есть что посмотреть. Я так не люблю чувствовать себя болванчиком, тупо сопровождающим ребенка и ждущим, когда же все это уже закончится, и можно будет пойти домой. Но только не в этом театре - Московском областном театре юного зрителя . Третий детский спектакль я смотрю здесь с воодушевлением не меньшим, чем мой ребенок. Этот театр вместе с Театриумом Терезы Дуровой - главные фавориты у нас в семье. Единственное, жаль, что нельзя снимать во время спектакля. Я бы с удовольствием дома послушала песни Бабы Яги, да и вообще спектакль можно разобрать на цитаты. Столько было смешного.



Да,еще перед спектаклем обещают хороводы с Дедом Морозом и Снегурочкой. Мы были на предпоказе, поэтому не видели, как все происходит. Но, я думаю, что там тоже все должно быть отлично.



Огромное-преогромное спасибо актерам за кураж и настроение, а театру и сообществу moskva_lublu за приглашение!
Группы театра в соцсетях:
Фейсбук, ВКонтакте, Инстаграм и видео-канал на Youtube.


Может и не так страшен черт, вернее "Победа"...
yamamasha
Начитавшись негатива в соцсетях о той самой "Победе", я была уверена, что никогда и ни за что не полечу этой компанией. Но как говорится: "не зарекайся". Когда на нужное мне направление и даты у них были билеты по 2.500, а у остальных авиакомпаний цена начиналась с 8 тысяч за одного, то разница очень уж била по кошельку. Решила рискнуть. Правда, ночь накануне вообще не спала. Сто раз перемерила ручную кладь и докупленный багаж. В сети активно еще обсуждалось, что верхнюю одежду тоже надо будет складывать в этот дурацкий измеритель. Вот тут была засада: мой рюкзак и объемная куртка вряд ли бы поместились в одну ячейку. Но на деле никто этого не требовал, а я вообще верхнюю одежду не снимала. Сотрудники все были вежливы, никакого негатива. При мне ни у кого ручную кладь не замеряли. Задержка рейса была где-то на полчаса. Но это у всех бывает. Пилот потом несколько раз извинился.
Сейчас читаю про новую инициативу у "Победы" - брать деньги за одноразовые стаканчики. Бред, конечно. Но с нас деньги ни за какие доп.услуги не вымогали. Я только оплатила 1 багаж на двоих. Летели с ребенком, места не выбирала. Система дала два места вроде бы как и рядом, но через проход. Я оставила так. После оплаты на почту присло письмо со скидкой 50 процентов для выбора места. Хотела воспользоваться, но потом некогда было разбираться, так что полетели так.
Регистрацию прошли на сайте, она открывается за сутки. В самолете после бессонной ночи проспала до самой посадки, несмотря на неоткидывающиеся спинки. Единственный небольшой конфликт был у семейной пары ряда за два перед нами. Система оставила папу с детьми, а мать посадила куда-то далеко впереди. Папа был возмущен. Но ведь это было видно при покупке билетов. Если бы у нас была такая ситуация, то я бы заплатила за выбор места, чтобы ребенок был рядом. Здесь же папа искал соседей с кем поменяться. И, кстати, нашел. Но не разрешили, естественно. Это в правилах было прописано.
В общем, в реке негативных отзывов мой будет положительный. У нас все прошло нормально. Главное, прочитать все правила авиакомпании по габаритам багажа, ручной клади и т.д. Может быть нам просто повезло, но я вполне довольна осталась.


Цирк - праздник для всех возрастов!
yamamasha
Цирк Дарьи Костюк мы с сыном очень любим. Два года уже посещаем представления. Но в этот раз поход был особенный. Нас ждал цирк на Цветном бульваре. Все-таки атмосфера помещения значит многое. Переливающееся огнями здание, неизменный Никулин со своей машиной у входа. Ни один ребенок не пройдет мимо, чтобы не посидеть за рулем. Ну а внутри здания та самая арена, видевшая множество знаменитых артистов. Это уже настраивает на сказку. Но был еще один потрясающий момент: у нас были места в ложу дирекции. Представляете? Наверное на этом месте когда-то мог сидеть сам Никулин. Может быть это все мои заморочки, а ребенок был счастлив уже просто от того, что пришел в цирк. Но кто сказал, что в цирк мы ходим только как сопровождающие детей? Взрослые тоже хотят волшебства и праздника. И он был!



[Spoiler (click to open)]

Представление называлось "Все краски мира!". И действительно, все было ярко и красочно. Некоторые номера мы уже видели раньше. Но на арене они, надо сказать, уже смотрятся по-другому, интереснее что ли. Плюс сопровождение всех номеров конферансье. А самое главное - живая музыка. Оркестр сидит выше арены цирка, и мы его прекрасно видим.
Конечно, Дарья Костюк блистала на арене. Жаль, что у нас не было гепардов. Хотелось
еще раз посмотреть, как Дарья справляется с этими кошечками. Но зато были милые собачки, и номер с черно-белым переодеванием. 



Из животных еще были номера с попугаями, кенгуру, но больше всего понравились лошади. Анастасия Стыкан-Федотова с грациозными скакунами была восхитительна. Не зря она является обладательницей множества премий и наград. Красивые животные были так грациозны на арене. Полный восторг и восхищение! И еще самый-самый понравившийся номер - это выступление акробатов под руководством Владимира Ефимова. Интересная задумка - изобразить свадьбу. Красивые парни в белых костюмах и одна девушка вытворяли чудеса в полете. Отличная идея свадебной церемонии. Гости будут в шоке)). Ну а если серьезно, то с такой легкостью и улыбками выполнять сложные трюки могут только настоящие мастера. Этот номер завершал программу. И даже ставил в конце не точку, а восклицательный знак.



Из старых знакомых были еще клоуны Вячеслав Курков и Михаил Рамзин. Их номер с воздушным шаром и выпадающей оттуда куклой заставил поволноваться зал. Мы поулыбались, следя за реакцией зрителей. Мы-то уже знали секрет))
Еще запомнились жуки-скарабеи, летающие под куполом цирка под красивое музыкальное и световое сопровождение. 




Получилось яркое и красочное цирковое представление. Но мы сходили практически в последние дни, а с середины декабря на Цветном Дарья Костюк показывает уже новую новогоднюю программу.  Интересно, чем она будет отличаться. Думаю, лучшие номера сохранятся. Я бы, например, с удовольствием еще раз посмотрела на лошадей и жизнерадостных "свадебных" акробатов. Ну и, конечно, надеюсь, что гепарды вернулись. Это все-таки визитная карточка Цирка Дарьи Костюк. Такого больше нигде у нас не увидеть.
(снимать на представлении нельзя, поэтому фото пресс-службы Цирка Дарьи Костюк)

Негасимый свет Людмилы Гурченко
yamamasha
12  ноября мы снова встретились с Людмилой Марковной. Той самой блистательной и неподражаемой. Только она не играла какую-то роль, она рассказывала о своем детстве и юности, о семье и работе.


[Spoiler (click to open)]

В этот день рождения актрисы на сцене Театра на Малой Бронной всех поклонников и ценителей ее таланта ждал спектакль “Людмила Гурченко. Негасимый свет”. И пусть в программке была написана фамилия – Гришаева, но не покидало ощущение, что это сама Гурченко. Да что там мы, зрители в зале, если даже муж Людмилы Гурченко, Сергей Сенин, признался, что был поражен сходством Гришаевой с его женой.



Конечно, Сенин был главным зрителем и критиком спектакля. После окончания спектакля зрители еще долго не расходились, а он с любовью рассказывал о своей Люсе,  о каждом участнике спектакля, о всех, кто приложил руку к созданию спектакля.



Вообще же в этот вечер в театре было много известных людей. Сергей Шакуров когда-то работал с Гурченко.



Сергей Алдонин – режиссер этого спектакля, а ведь три года назад он снял 16-серийный фильм о Гурченко. И все это – чтобы помнили о великой актрисе.



Приятно удивил Сергей Зверев. С такой теплотой он рассказывал о Людмиле Марковне.



В зале присутствовали еще Эммануил Виторган, Катя Лель, Александр Песков, Бари Алибасов.
Но все же главной в этот день была Нонна Гришаева. Благодаря ей заговорила Гурченко. Спектакль поставлен по автобиографическим книгам Людмилы Марковны, поэтому рассказ от первого лица в духе Гурченко получился колоритный и с юмором. Интересно, что Гришаева и Гурченко никогда не работали вместе, даже не встречались, не считая одной мимолетной встречи за кулисами. Но все-таки у них много общего. Обе родились на Украине, обе не могли представить свою жизнь без сцены, и обеих поддерживали и боготворили отцы. А еще именно с книгой "Апплодисменты", написанной Гурченко, молоденькая Нонна пришла поступать в театральное училище. В начале спектакля в собственном монологе Гришаева пронзительно признается в любви к великой актрисе. А потом уже сама перевоплощается в своего кумира, чтобы поведать, например, о своем имени:


«Испуганный папа отвез маму в роддом. А сам на «нервной почве» побежал в кино. Тогда на экранах с огромным успехом шел американский приключенческий фильм «Акулы Нью-Йорка»…Герой фильма красавец Алан, совершает чудеса – спускается по канату с самолета на крышу несущегося поезда, в котором увозят его похищенную возлюбленную. Прелестную Люси. После сеанса потрясенный папа примчался в роддом и срочно передал маме записку: «Лель, детка моя! Если в меня будить орел, назовем Алан. А если девычка, хай будить Люси!» (из книги Людмилы Гурченко «Мое взрослое детство»)

Даже о жизни во время войны Гурченко рассказывает с юмором, но понимаешь, сколько же пережила эта маленькая девочка, когда на фронт ушел ее любимый отец, как приходилось зарабатывать еду песнями у немцев. Страх и ужас девочки, которая жала маму, ушедшую на "грабиловку". Это когда бомба попадала в склад, и все бежали этот склад грабить, чтобы принести домой хоть какую-нибудь еду. И было неизвестно, придет ли мама живой. А однажды этой маленькой девочке пришлось спасать маму от грабителя, позарившегося на ящик с банками, который она тащила с такой "грабиловки" в надежде, что там мясо. Но вместо тушенки там оказалась томатная паста...

А вот уже Люся приехала в Москву. Путь актрисы легким совсем не назовешь. И все же она опять улыбается. Рождение дочери, совместные работы с Юрием Никулиным и Андреем Мироновым, репетиция поцелуя с Олегом Басилашвили. Столько всего интересного расскажет Гурченко из своей жизни. И везде с ней рядом отец. Интересно, что в спектакле нет матери актрисы, она даже практически не вспоминается. А вот отец, которого сыграл Сергей Фролов, сопровождает Гурченко с детства и до зрелых лет. Его вера в дочку смогла сделать из нее артистку:
«Ничего не бойся, дочурка. Не стесняйся. Дуй свое. Актриса должна “выделиться”. Хай усе молчать, ждуть, а ты „выделись“ в обязательном порядке… Это, дочурочка, такая профессия, детка моя…» .



И она действительно выделилась. Да так, что не было равных. Нет, об этом в спектакле не говорится, но зрители точно это понимают. Она ведь не только монолог читает, она божественно танцует и поет на сцене. Нонна Гришаева смогла уловить все движения своего кумира, повороты головы, интонации, манеры. Очень очень достойно. А в конце, как любила говорить Людмила Гурченко: «Дорогие зрители, я живу и работаю для вас. Спасибо за то, что вы пришли».



Благодарю за приглашение сообщество moskva_lublu.







Что делать, когда все планы летят в тартарары
yamamasha
И погода отличная, и осень балует, и планов была куча. А все закончилось постельным режимом, отсутствием настроения и вообще на фоне этого полной хандрой. Как встряхнуть себя и выкарабкаться? Здоровье уже вроде почти в порядке, а вот с мотивацией все плохо. Ничего не радует и ничего не хочется. Нужен срочный пинок